Леся СайкоРоль театру у воєнні часи завжди була знаковою. Він ставав і прихистком, і місцем моральної підтримки, і майданчиком для інформаційного опору. Хоч би якими були обставини, театр завжди намагався зберігати зв’язок із глядачем.
Яскравим прикладом є радіотеатр, який набув особливої популярності саме під час Другої світової війни, коли радіо було чи не єдиним доступним джерелом інформації для більшості населення. До речі, у Києві існувала окрема будівля Радіотеатру на вул. Хрещатик, 15. Навіть коли 1941 року її знищили під час бомбардувань, мовлення не зупинилося — мобільні бригади виходили в ефір просто із залізничних вагонів.
Саме у воєнний період народилися такі явища, як «епічний театр» Бертольта Брехта та театр абсурду. Митці прагнули перетворити сцену з розваги на інструмент соціально-політичної просвіти й замість «втечі від реальності» спонукати глядача до критичного осмислення.
З початком повномасштабного вторгнення український театр переживає подібне переосмислення: у репертуарах з’являється дедалі більше постановок про війну, а самі військові стають авторами, режисерами й акторами. Український театр фіксує нашу новітню історію майже в режимі реального часу.
Сьогодні працювати в театрі складно як ніколи: репетиції та вистави регулярно переривають повітряні тривоги, а глядацькі зали й сцени ділять час з укриттями. Попри це українські театри продовжують випускати нові постановки й грати наявний репертуар.
Ми зібрали 7 вистав про різні грані російсько-української війни. Від гучних премʼєр нового театрального сезону до проєктів, які наразі доступні лише онлайн.
Одіссея ~ Меотида
- Де: Національний академічний драматичний театр ім. Івана Франка / 1-й корпус НГУ «Азов»
- Жанр: сучасне трагедійне переосмислення «Одіссеї» Гомера. 16+
Спільний проєкт Театру Франка та бійців 1-го корпусу Національної гвардії України «Азов», поставлений режисером Іваном Уривським. В основі вистави — «Одіссея» Гомера в перекладі Бориса Тена, прочитана як історія повернення додому і переплетена з реальними свідченнями оборонців Маріуполя.
«Меотида» — давньогрецька назва Азовського моря — постає в постановці не географічною точкою, а образом довгого шляху додому, крізь час і бурю. Дія розгортається у двох світах — очікування Пенелопи та боротьби Одіссея — і у двох часових вимірах, античному й сьогоденні, які зустрічаються в просторі віри, любові та пам’яті. П’єсу написав боєць і драматург Олексій Доричевський, а після прем’єри вистава увійшла до постійного репертуару Театру Франка.
Плейлист подорожнього
Де: Театр Лесі Українки (Львів), а також онлайн на DRAMOX.
Жанр: музично-документальна вистава. 18+
Коли: 19 вересня
Сюжет вистави заснований на реальній історії українського морського піхотинця з позивним «Адлер». Постановка охоплює ключові етапи його біографії: вступ до лав ЗСУ у 2014 році, оборону Маріуполя, бойові дії на «Азовсталі», російський полон і повернення додому.
Разом із героєм глядачі опиняються в купе потяга, який везе їх крізь простір і час. Постановка створює емоційну атмосферу спільної мандрівки українськими містами крізь драматичне десятиліття нашої новітньої історії. Слово «плейлист» у назві вистави не випадкове: музика тут виступає повноцінною дійовою особою. Пісні українських виконавців, а також композиції, спеціально написані Юрієм Гуржи та Григорієм Семенчуком, доповнюють життєвий шлях героя.
Військова мама
Де: Театр Ветеранів, а також онлайн на DRAMOX.
Жанр: документальна драма
Медикиня Настя мала звичайне цивільне життя, але війна змусила її стати до лав захисників. Тепер окопи — її новий дім, а побратими — родина, тоді як її 11-річна донька залишилася в тилу без материнської турботи. Коли дівчинка потрапляє до лікарні, Настя намагається отримати короткострокову відпустку, але стикається з відмовою та жорсткістю бюрократичної системи.
Постановка висвітлює внутрішній розрив між тилом і фронтом, досліджуючи адаптацію цивільних людей до воєнних умов. Проте найголовніший фокус вистави — роль жінки на війні та її дилема між військовим обов’язком і материнством. Постановка реалізована за п’єсою медикині-ветеранки Аліни Сарнацької, а поруч із професійними акторами на сцені грають справжні ветерани та чинні військові.
Я повернуся
Де: Театр «Золоті ворота» (Київ), а також онлайн на DRAMOX.
Жанр: трагічна комедія для дорослих про дітей. 14+
Коли: 11 вересня
Прем’єра відбулася 23–24 серпня 2024 року у постановці режисерки Анни Турло за п’єсою Оксани Гриценко. За сюжетом троє підлітків з Херсонщини замість безтурботного літа на морі опиняються в дитячому таборі в окупованому Криму.
Працюючи над текстом, драматургиня брала інтерв’ю у підлітків з Херсонщини, які пройшли через кримські табори й змогли повернутися в Україну — розпитувала не лише про факти, а й про кольори, запахи, мову і жарти того часу. Це третя постановка Анни Турло на сцені театру «Золоті ворота».
Поліандрія. Анатомія любові
Де: Національний театр ім. Марії Заньковецької (Львів)
Жанр: чорна комедія у двох половинах. 18+
Коли: 10, 11 та 27 вересня.
Прем’єра відбудеться 10 та 11 вересня 2026 року на сцені «Стрих» у постановці режисерки Тетяни Губрій за провокативною п’єсою Сергія Кулибишева. Це чорна комедія у двох половинах про подружжя Андрія та Поллі, чиє звичне спільне життя розколює війна — і в їхні стосунки несподівано вриваються ще один Андрій та новий устрій дня і ночі.
Автор із гумором, але чесно досліджує, що відбувається, коли довоєнні родинні правила більше не працюють. Це історія про право вигадувати свої власні правила замість зруйнованих і жити далі — зухвало, пристрасно, з посмішкою.
Погані дороги
Де: Театр драми і комедії на лівому березі Дніпра, а також онлайн на DRAMOX (доступні англійські, чеські, польські та українські субтитри).
Жанр: шість історій про життя і війну. 18+
Коли: 29 вересня
Вистава за п’єсою Наталки Ворожбит уже здобула статус сучасної української класики. Вперше п’єсу поставили в лондонському театрі Royal Court у 2017 році. Вона стала першим потужним висловлюванням про війну на Сході України на європейській сцені.
В основі сюжету — шість реальних історій, зібраних авторкою під час написання сценарію для фільму «Кіборги». Назва «Погані дороги» — це метафора зруйнованих доль, етичних розламів та складних психологічних маршрутів людей, чиє життя зруйнувала війна. Вистава позбавлена штучного пафосу та відверто говорить про моральний вибір, взаємини між військовими та цивільними й людську гідність у сірій зоні.
Буде тобі, враже, так, як відьма скаже
Де: Херсонський театр ім. М. Куліша, а також онлайн на DRAMOX та слідкуйте за гастролями театру.
Жанр: моновистава-хроніка
Сюжет моновистави розгортається навколо звичайної української жінки з Херсона. Вона пережила важку окупацію, радість визволення міста, але згодом втратила майже все майно через підрив росіянами Каховської ГЕС. Змушена жити в тимчасовому помешканні, героїня не втрачає оптимізму та внутрішньої сили.
Попри драматичний контекст, вистава сповнена гумору, життєдайного оптимізму та віри в неминучу відплату за скоєне лихо, даруючи глядачам терапевтичний заряд бадьорості.
Онлайн-театр DRAMOX — це можливість підтримати улюблений театр і побачити ці історії з будь-якої точки світу: з іншого міста, з-за кордону чи просто того вечора, коли похід до зали ускладнює повітряна тривога. Кожен перегляд — це підтримка команд, які продовжують працювати й випускати вистави попри війну.