Топ-8 поэтических аниме о женской меланхолии и бытовом эскапизме: трейлеры

Аниме – японская анимация и один из самых популярных жанров 2023 года. Главное отличие от анимации других стран состоит в том, что аниме ориентируется не на детскую, а преимущественно на подростковую и взрослую аудиторию, а раньше на конкретную целевую аудиторию – мужчин.

Однако с 1970-х годов аниме стремительно развивается и привлекает внимание к общественно важным темам. Пример тому – наша подборка, в которой представлены интересные, жизненные, иногда мрачные и настоящие анимационные фильмы, в которых отражены боль, любовь, депрессия и эскапизм.

Судзумэ, закрывающая двери (2022)

Режиссер: Макото Шинкай

Фильм «Закрывающий дверь Судумэ» — путешествие по Японии, в котором Судзуме нужно находить и закрывать одну за другой «дверь», чтобы остановить катастрофические последствия. История рассказывает о девушке Судзуме, которая сталкивается с ужасающими событиями в жизни. Она чувствует, что за ней следят какие-то невидимые силы, и когда она пытается восставать против них, рискует своей жизнью. Фильм обещает быть очень напряженным триллером, который увлечет зрителей, ведь покажет приключения и битвы в современном мире в поисках зрелости и свободы девушки.

Боротьба за людей: які рішення працюють у 2026 році

8 липня 2026 року в Києві HR Wisdom Summit 2026 об’єднає HRD, CEO та керівників компаній для обговорення найгостріших викликів ринку праці. Учасники говоритимуть про утримання талантів, адаптацію ветеранів, нові моделі управління командами та розвиток навичок, необхідних бізнесу вже сьогодні.

Ночь короткая, гуляй, девчонка (2017)

Режиссер: Юаса Масааки

Основанный на одноименном романе Томихико Морими «Ночь короткая», этот мультфильм-переживание почти психоделический трип. Но в то же время это еще и путеводитель по одному из крупнейших городов Японии — Киото. Через полтора часа зритель узнает, какие сладости стоит отведать в Киото, где в этом городе лучше выпивать и чем местные лечатся от простуды. Впрочем, в этом бурном потоке экзотических деталей, сюрреалистических образов и удивительных событий не теряешь и основного мнения фильма, которое сам режиссер Масааки Юаса формулирует так: «Смысл есть в каждой случайной встрече».

Форма голоса (2016)

Режиссер: Наоко Ямада

«Форма голоса» — это история о том, как причиненные травмы отзываются болью и в жертве, и в обидчике. И о том, что к искуплению грехов ведет лишь долгий и трудный путь раскаяния. В основу сюжета «Формы голоса» легла одноименная манга, которая на бумаге заняла семь томов. Автор мультфильма – одна из немногих аниме-режиссёр Японии Наоко Ямада из студии Kyoto Animation. Проблемы инвалидности и буллинга, на которые часто обращают внимание при обсуждении ее картины, не являются ее главными темами, по словам Ямады. Гораздо важнее ей было без осуждения показать причины поступков и переживания каждого из героев: Секо, Сеи и других персонажей.

Сад слов (2013)

Режиссер: Макото Синкай

«Сад слов» – анимация о поиске человека, с которым можно разделить свою неприкаяность. К созданию «Сада слов» режиссера побудило землетрясение, которое произошло в Японии в марте 2011-го. Режиссер вдруг осознал хрупкость обыденной жизни и решил с помощью «Сада слов» признаться, пока не поздно, повседневной Токио в своей любви. Основной идеей фильма стала любовь, но в его особом, старояпонском смысле.

В этом уголке мира (2016)

Режиссер: Сунао Катабучи

«В этом уголке мира» — мультфильм о том, как обыденность становится убежищем, где можно спрятаться от зла. В японском аниме не так много сюжетов, посвященных войне, если не считать знаменитую «Могилу светлячков». Однако выхода «В этом уголке мира» публика ждала с нетерпением. Не желая разочаровывать будущих зрителей, режиссер Катабуччи Сунао провел колоссальную работу. Чтобы воссоздать Хиросиму и Куре в середине XX века, Сунао изучил десятки книг и тысячи фотографий. Его команда воссоздала не только архитектуру и пейзажи тех дней, но и погоду. Впрочем, мультфильм получился не столько исторической реконструкцией, сколько вдумчивым психологическим исследованием.

Сказание о принцессе Кагуя (2013)

Режиссер: Исао Такахата

«Сказка о принцессе Кагую» — это рассуждения частично о женской независимости, отчасти об абсурдности социальных ролей, но в большей степени о непонятности меланхолии. Сначала Сказка намекает, что, возможно, причина нашей скуки как раз в пустоте социальных ритуалов, которыми мы обставляем свою жизнь. Но вскоре становится понятно, что это лишь отвлекающий маневр: на самом деле истоки нашей меланхолии нужно искать не в повседневности, а где-то далеко за ее пределами.

Дитя погоды (2019)

Режиссер: Макото Синкай

«Дитя погоды» — это еще один фильм Макото Синкая о дожде. Но если в «Саду слов» дождь изображен как нечто светлое, объединяющее людей, то в этом аниме он становится зловещей силой.

Ароматы юности (2018)

Режиссеры: Ли Хаолин, Эситака Такеути, И Сяосин

«Ароматы юности» — это сборник из трех историй о том, как в бытовых вещах вроде одежды и еды отражаются тонкости человеческих отношений. О ностальгии, хрупкости детских предпочтений и нашей недолговечности. Первая история рассказывает о молодом человеке из Пекина, который пытается вспомнить вкус лапши риса, которую он ел в детстве. В центре второй зарисовки — непростые отношения двух оставшихся без родителей сестер из Гуанчжоу. Третья история — об архитекторе из Шанхая, который случайно находит аудиокассету с посланием от своей первой любви.